世外何劳空太息 东莞画册设计资讯

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《诗画册》山水斗方之八（国画） 石涛

黎丽明

现今的公共收藏，或多或少地受民国以前所在地区收藏的历史脉络影响。这不仅仅体现在藏品的流传，还体现在收藏趣味的地域倾向以及鉴藏知识的代际传承。现今粤港澳三地博物馆的文物收藏，有很大一部分就是来源于民国时期及以前的广东文物收藏。民国时期广东著名收藏家黄咏雩，是从私藏到公藏这一脉络下一位值得关注的重要收藏家。

黄咏雩（1902—1975），字肇沂，号芋园，广东南海横江乡人。其父黄显芝是广州沙基经营米业的富商。黄氏父子的米粮生意极其兴旺，父子均担任过米粮公所的会长。在经营商业之前，他还曾从事广州慈善工作。他最为文化界称道的是其丰富的文物收藏。因藏有广东四大名琴之一——天嚮琴，故以“天嚮楼”命名其居室，并以此为号。他与民国时期的文人、书画家、鉴藏家均有交往，诸如张大千、张珩、余绍宋等等。他的旧藏遍及广州的几家博物馆，如“天嚮琴”藏于广州博物馆，仇英《停琴听阮图》藏于广州艺术博物院，文征明《风入松行书手卷》藏于广东省博物馆，等等。

仇英《停琴听阮图》，画的是两人于山涧流泉旁停琴听阮的情景，瀑布流泉，气蒸云蔚，幽静清妍。画中的山石用小斧劈皴，行笔灵动，树干用粗笔，树叶双勾，高低疏密，穿插得致，人物体态自然，用笔精细。从画中所钤的收藏印鉴可知，此幅作品历经文鼎（1766—1852）、李佐贤（1807—1876）、何冠五（活跃于清末至民国）收藏。黄咏雩极可能是从富商何冠五手中得到此画。张珩青年时曾到访广州，在1938年1月4日的日记中有：“访黄咏雩，子静亦在，示余仇十洲《停琴听阮图》，纸本设色，真虚斋旧物也。”这证明了，至少在1938年，此幅作品已归黄咏雩收藏。张珩以国家文物局文物处副处长、鉴定小组成员的身份，在1963年再次见到这幅作品，并将它鉴定为一级文物。

     通常有经验的作者会先写出一个创作概要，提供给出版社,如果出版社同意，就会和作者签订合约，作者可以开始进一步创作。作者也可以在一部作品创作完成后，把手稿交给出版社进行协商。作为画册设计的设计者，在作者完成书稿之后，与其进行沟通、探讨，进一步了解画册设计内容、作者创作意图，以使画册设计的设计方案更能准确表达画册设计内容。

     在页面中用辅助线规划好文字及图片的具体位置，然后将文字录入，图片安排在规划的区域内，单页的排版即可完成。为了画册设计版式的统一，类似页面都采用同样的图文安排，辅助线正好能帮助完成这样的版式设计。

    自印刷术发明起，它便与画册设计紧密联系在一起。虽然，随着科学技术的高速发展，画册设计的形式不再局限于纸书的形式，但就目前来说，纸书还是画册设计的主要形式，而纸书的表达方式则主要是通过现代印刷来实现的。因此，作为画册设计者，除了要具有现代审美观念外，还需要对印刷的工艺特点＼工艺流程等了解并掌握。将画册设计与印刷工艺有机结合起来，才能创造出更精致美观的画册设计。下面，我们就来了解一下现代印刷的几种方式。

     从画册设计的四大元素：文字、图形、色彩和材料着手，为画册设计确定整体的风格，再具体对画册设计的开本、封面、护封、书脊、版式、勒口、环衬、扉页、插图、封底、版权页、书函等进行设计。这些设计直接影响画册设计的识别功能、阅读功能、审美功能、销售陈列效果。