原标题:画册设计要素的完美整合
画册设计包括很多内容,有封面设计、扉页设计、插图设计、正文设计、版式设计、印刷装订等,把这些内容归结起来形成画册形态设计的四大要素:文字、图形、色彩、材料。画册设计作为特殊的平面设计形式既是立体的,也是平面的,这种立体是由许多平面所组成的a从外表上看它是一个六面体,由封面、书脊、封底、书口组成:从读者读书的过程看,由外入内一页一页的翻动,通过封面、环衬、扉页,渐渐到正文,每一个页面部是平面的。相对于其他平面设计来说相对复杂一些,所以设计者在掌握书稿的信息内容后,要对其进行理性的整理,不论是什么性质、什么内容的书稿,我们都要从四大要素着手,进行有想象力、创造力的多次整体形态设计,使诸要素达到外表与内在、形态与神态的完美统一。
文字:一本书可以没有图形,但不能没有文字,即使是图片为主的画册或儿童画册,也会有少量的文字存在,它起着传递信息的作用。通常画册设计中的文字包括书名、标题、内文、旁注、页码等,这其中又涉及到文字的字体、字号、字距、行距等设计。用于书名的文字字体可选范围比较广泛,可以用书法体,书法体的笔画变化丰富,具有强烈的艺术感染力和独到的个性,可以请一些社会名人题字,利用名人效应吸引读者的注意。《守望三峡>的封面,封面中的书名使用的是狂草,占据了整个封面,给读者以强大的视觉冲击,让人联想到三峡的雄伟气势。书名的字体也可以使用美术体,美术体强调自由变形,可以从点划处理或字体外形上追求不规则的变化,具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。与书法体相比较,它既具有个性又有很强的可读性,所以许多东莞画册设计选用这类字体。《ENTRE DOSAGUAS》的封面,书名的字体首先选用了粗黑体,然后在每一个字母上都做了断裂效果的处理,但每个的断裂位置又有所不同,避免了黑体字的粗重、呆板,既端庄又有灵动。书名还可以使用印刷体,这种字体强调外形的规整,具有便于阅读的特点,但要注意避免呆板、单调。
正文中的字体大多都会选用印刷体,它的可读性强,整齐划一,便于长时间的阅读。我们可以根据文字的内容、性质来选择字体类型,如短小的文章或标题可以选用楷体,端庄规范:多数文字量大的正文,字体都会选用宋体,美观自然、便于阅读:序、跋、小标题可以选用挺拔秀丽的仿宋体或流畅秀美、具有亲切感的楷体。《DESIGNLEICESTERSHIRE》的文字设计,利用黑体宇作为目录和标题的字体,黑体字结构严谨,笔画单纯,简洁醒目,使读者一目了然。
在进行文字设计时首先考虑到文字是具有语言含义的,所以无论选择什么字体,对文字做怎样的变化,都要保持它的可读性,也就是说首先要让读者读懂它的内容含义。在保证可读性的同时我们可以把它看做抽象的图形符号,即可以把它当做图形进行处理,比如一个字可以看成一个点,一行字可以看成一条线,一段文字可以看成一个面等,进行点线面的处理,使文字动起来,为画册增添趣味性。《A ESCRITA ICONICA》的正文,把文字当做图形来处理,左侧页面把字母组合排列成了动物图案,并且延伸到右侧页面,又用文字形威了曲线,有一种优美流畅的动感。
图形:东莞画册设计中的图形包括插图、图表、照片、装饰图形、记号、纹饰等,这些图形起到辅助传达文字内容的作用,使读者理解文字的含义更准确。用文字难以表达的思想、信息,可以借助图形来表达、沟通,装饰图形、记号、纹饰等图形还可以对画册设计起到美化作用,使人们在欣赏中获得知识和信息。一本画册中图形风格的选择要考虑到画册的内容和性质,还要符合画册设计的整体风格,使每个图形与主体风格构成和谐统一的整体。自然科学的画册、文学经典著作、儿童读物在图形风格的选择和图形形式的安排上是绝不相同的,文学画册设计的插图可以选用纯绘画的形式来渲染画册内容所表现的氛围:自然科学的画册比较适合使用写实图片或摄影照片来展示:儿童画册设计利用色彩丰富的卡通图案来吸引小读者的注意力等。《格林童话》为儿童故事书,运用丰富的色彩、夸张的造型,使得整画面轻松活泼。《HELLO CREATIVE WORD》的插图,利用黑白手绘的插图形式来表现艺术类画册设计的特性,插图由右页延伸到左页,生动自然,再配以字号较小的排列整齐的文字,图文形成对比,增大了图形给人的视觉感受。
现代社会科学技术水平的发展,使得图形的创作有了很大选择空间,出现了更多的表现形式。高技术的摄影再加上电脑软件的技术处理,使得插图更加逼真,还能创作出神秘的科幻作品,使得图形在画册设计中的作用更强大。直观、明确、视觉冲击力强、容易与读者产生共鸣的图形设计,成为画册设计要素中不可缺少的一部分。
色彩:人们看到画册时,首先跃入眼帘的就是色彩,所以画册设计色彩是整体设计的重要表现。准确、和谐的色彩表现和艺术处理,能使读者的视觉感受和画册思想协调一致。要以画册设计的内容和性质为前提,根据不同的主题来准确地选择色彩进行表达。如工具类画册适合用简单、明快的色调,使读者阅读画册时准确、清晰:以政治类和严肃题材为内容的画册则宜用白色、黑色、灰色等中性色彩:表现青春活力的最宜用对比强烈的鲜艳色彩。另外画册的颜色也要根据读者对象的年龄、职业不同而选择相应的色彩,比如艳丽的色彩多用于儿童画册:沉着、严肃、庄重的色彩适用于中、老年人的读物:对比强烈的色彩组合或利用灰色、银色等中性色适宜用于青年人的读物、时尚杂志等,体现个性前卫的时尚感。《DOMUS 1928》的色彩设计,整套书利用鲜艳的色彩来体现时尚气息,又在书脊处配以亮银色的字组成domus更能表现它的前卫个性。《漫画兔的玩笑》的封面和函套,这是一本漫画画册,函套以红色为主,配以白色文字:封面则相反,以白色为主配以红色文字,给人明快、轻松的感觉,函套又做了部分镂空处理,使其和封面相互配合,正好符合画册轻松、幽默的主旨.
在画册设计色彩设计中色调的运用影响整体设计的方向和艺术风格。在进行色彩的处理时要充分考虑到色相、纯度、明度和冷暖关系,色块的面积、形状、位置等因素也影响着色彩的表现效果。同一组色彩,排列的顺序不同,色块大小比例不同,就会给人不同的视觉感受,所以设计色彩时要恰当分析各色块,组合出一定的色彩关系,形成韵律感和节奏感,表现出画册设计性质,让色彩在和谐的艺术效果中发挥视觉功能。
在进行色彩设计时还要注意不同地区、不同民族、不同国家的读者对色彩的喜好,比如日本人喜爱红、白、蓝、橙、黄等色,禁忌黑白相间色、绿色、深灰色:马来西亚人认为绿色具有宗教意味,伊斯兰教区喜爱绿色,黄色代表死亡:埃及人喜欢绿色、白色,而忌讳黑色与蓝色等。所以设计者在选择颜色时不能仅凭个人的喜好,还要考虑到读者的需求。
材料:材料是画册设计的载体,没有材料,画册设计的所有内容就无法表现。从古至今画册设计的材料不断地变化,以适应时代的发展,我国古代的画册材料有甲骨、竹片、陶瓷、锦帛、纸张等,国外古代画册材料有泥板、莎草纸、羊皮纸等。随着经济的发展,印刷技术和装订工艺的进步,画册所用材料的可选性越来越多,不同质地的纸张、金属、PVC、木材、丝绸等都可以用到画册设计中,近年来出现了很多环保型的材料,例如废弃的竹片、废旧的报纸等。
画册的材料可以分为两部分,一部分为书心材料,一部分为封面、函套材料。作为书心材料,绝大多数情况下是以纸张为主的,因为画册设计需要读者拿到手里进行逐页的翻阅.纸张的特性最符合这一要求,而且最适合印刷。现代纸张的种类很多,胶版纸、凸版纸、字典纸、铜版纸等,这些种类主要用于画册的正文:硫酸纸、亚粉纸、压纹纸、艺术纸等有一定的纹理、质地特别,适合做环衬页、扉页等部分,和正文的材料在视觉上和质感上做出一点区别,来增强画册的视觉和触觉感受,丰富效果。《THE TYPERY》所用的材料,从内页到封面都用了毛边纸,纯白的颜色和毛边的效果给人素朴、典雅的感觉,这种纸张既轻巧又柔软,再加上淡雅的颜色,在读书时会使人感到温暖和信任。了解更多画册设计请登录:http://www.dgtianjiao.com
画册封面和函套的材料选择就更为广泛了,除纸张之外还可选择纤维织品类.包括棉、麻、丝绸等,还有皮革、塑料、木材、金属等都可作为画册封面和函套的材料。不同的材料,质感不同,表现出的效果也不一样,设计者要根据画册的内容、整体设计风格选择适合的材料,还要对各种材料的特性进行了解,各种各样的材料以其肌理、色彩、质地的不同,可以表现出强烈的个性,准确地把握内容尺度、利用表情千变万化的材料来设计画册,这样才能做到材料表现和画册内涵思想相互衬托、浑然一体。《ICONOGRAPHY2》的封套,利用透明塑料做封套,把画册的封面清晰地展现出来,让读者一目了然,这种材料耐用性强、价格低廉。《ONGWE》的书套,这本书的封套使用的是皮革,保留了皮革原有的纹理和色彩,给人自然、细腻、时尚的感觉。