1400年以后，欧洲各国开始逐步建立起自己的造纸业，纸张被普遍地采用。这一改变，大大降低了画册的造价成本，使画册不再是遥不可及的贵族物品，而成为人们生活中的普遍需求，同时，中国雕版印刷术的发明对西方画册发展产生了较为深远的影响。印刷术随着丝绸之路传到了西方国家，解决了当时手抄本无法满足日益增大的社会需求量的难题。人们开始使用雕版印刷生产出大批量的画册。

如果中国的画册设计史从以雕刻形式出现的甲骨文开始的话，那么，西方画册设计的发展史就不得不从刻在石碑上的象形文字谈起。这种文字产生于公元前4000年左右，是古代埃及文明的开始，它同中国的甲骨文一样，都是独立的从原始社会最简单的图案和花纹产生出来的，古埃及人将它刻在石碑上以求长久保存。

封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。封面是一本书的脸面，是不说话的推销员。封面设计的优劣对东莞彩页的社会形象有着非常重大的意义。一本书再有好的内容，但是如果没有一个能吸引入注意的封面，它也会被埋没在书架上。所以说，封面设计应该具有视觉冲击力，能在第一时间抓住读者的视线。

字体的设计在封面构图中也很重要，有时甚至是主要对象。美术字、铅字的各样字体，毛笔字的各种书体及书写，都对封面构图的整个艺术效果起着渲染书稿特性、增加形式的作用，不可任意为之。封面文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里主要介绍书名的字体。

最早成形的形式是卷轴装。在纸出现以前，古人一直是以缣帛作为书写载体，以卷轴装作为帛书的形式，纸与缣帛同样具备薄而轻便的特点，且卷轴装便于收纳与携带，因此纸出现以后的很长一段时间内，纸书的形式一直沿袭帛书的卷轴装。

随着人类社会的进步与发展，人们在满足物质生活的同时，开始越来越多地追求精神生活的享受，因此，“设计”这一创造精神享受条件的代名词也越来越贴近人们的生活。建筑、服装、广告以及各类工业产品都与设计有着息息相关的联系。

写实性画册设计是创作者对客观对象的写实性表现。写实风格的画册设计因所使用工具和材料的不同，而呈现出不同的面貌——或简约朴素，或深入细致，或厚重朴实等。尽管写实风格的画册设计呈现给我们的是一个看似真实的画面，但它其实是经过设计创作者精心构思和组织的。

东莞产品目录设计的创作要做到根据对文字内容的理解、东莞产品目录整体设计定位来考虑设计的风格定位。好的设计不是简单的文字图解。设计创作的第一步，在于对原著的理解。通过向编辑了解原著的主题精神，通过向作者了解具体内容和要求。

画册设计是以形象方式被瞬间接受和评价的，用文字难以表达的思想、信息，借助图形可以达到瞬息沟通的效果，人们从欣赏的乐趣中获得信息、知识。在信息化的今天，艺术在画册设计中已成为占有特定地位的视觉因素，并呈现出了多元化的艺术特色。

东莞彩页设计插图设计可按东莞彩页设计插图的类型和东莞彩页设计插图的编排形式两种方式进行分类。一、按照东莞彩页设计插图的类型进行分类按照类型来分，东莞彩页设计插图可以分为技术插图和艺术插图。

画册艺术家格特•冯德利希告诉我们：“画册重要的是按照不同的画册内容赋予它合适的外观，外观形象本身不是标准，对于内容精神的理解才是根本的标志，形式为内容服务的功能是没有争议的，但应把它进一步理解为积极地创造性地表现内容。”

自古以来，插图一直被宗教、文学、词典、图鉴等所引用，作为文字的辅佐，透过图画、图解而赋予文字具体的内容。产品目录插图不是单纯的美术问题，它必须与当时产品目录生产与传播的方式、印刷的技术条件、读者对产品目录的阅读心理和接受倾向相关联。

产品目录设计的视觉流程是一种“空间的运动”，视线随着各视觉元素在空间中通过设计的合理安排，利用视觉规律，安排观者的视线进行有序地观看，使观者获得一个清晰、迅速、流畅的信息接收过程，这让产品目录版面的“易读性”得到最大的体现。

作为信息传达的载体，人们对产品画册设计的要求越来越高。产品画册设计要带给人们阅读时美的享受的同时，也要能更好地传达信息。产品画册设计可以从产品画册定位设计、产品画册易读性设计、产品画册个性情感化设计等几个方面展开。

产品目录设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，其宗旨是在版面上将文字、插图、图形等视觉元素进行有机的排列组合，通过整体形成的视觉感染力与冲击力、次序感与节奏感，将理性思维个性化地表现出来，使其成为具有最大诉求效果的构成技术，

统觉也可以说是统调，在产品目录装帧产品目录设计中的统觉既包括每一个单页设计中的图形、字体、色彩等要素的紧密配合，也包括产品目录整体的设计风格的统一，前后关系的紧扣。所谓错觉，实际上是人类在生理和心理上的一种现象。