画册设计的内容风格分类

原标题：画册设计的内容风格分类

    学习与书有着息息相关的联系。随着人们对知识需求的不同，年龄层次的不同，画册的内容有着各自的特点。画册设计的出现灵活地将不同的画册内容和思想更为直观地表现在画册的外观和构成上，起到吸引读者、传递信息、满足审美需求的重要作用。因此，画册的设计具有较强的针对性。
    从内容形式上来看，画册大体分为文艺类画册、科教类画册、儿童类画册和期刊类画册，针对每一类画册的特点设计不同的风格。
    文艺类画册:文艺类画册包括文学类画册和艺术类画册。
    文学类画册:小说、诗歌、散文等以主观性文字叙述内容为主的画册称为文学类画册。因此，文学著作往往具有较强的情节性和抒情性。但这类文字为主的画册往往影响视觉信息的传达，一眼望去，全是密密麻麻的文字，读者必须花一定的时间去研读才能明白字里行间的含义。因此，文学类画册应首先营造与内容相符的氛围，给读者以遐想的空间。此时，画册的色彩、封面、包装等设计成分就如同音乐的前奏，引领人们进入一个意境，或柔情、或忧伤、又或激扬，使人们带着一种好奇的情绪从元素中感受文字中丰富生动的形象，从而方便读者对不同内容的选择。
    小说画册中，包括言情小说、武侠小说、科幻小说和生活小说等。从用色上看，言情小说通常体现温馨浪漫的主题。在设计中常常采用暖色调的邻近色或类似色进行渲染，以营造温暖和谐的氛围；武侠小说中，为体现小说人物的侠骨柔肠或英雄气概，设计中常用对比色营造强烈的视觉震撼效果；科幻小说则充满了无限的想象空间，设计者多用冷色调为小说营造神秘感，引导读者去探索和研究；生活小说与身边事物最为贴近，丰富而又琐碎，根据小说内容的时代不同，生活小说的色彩可灵活多变。
    相比而言，诗歌、散文属于浓缩的情感表达，文字不多却时刻体现着丰富的情感。欣赏这类文章的人具有较为含蓄的审美心理。张舜民说：“诗是无形画，画是有形诗”在对这类画册设计中要体现古典美学中“情在景中，意在画先”的虚实之美，即设计的艺术形象必须虚实结合才能真正反映出有生命力的境界。
    宋代画院在为录用画家所出的试题中，多以唐人诗句为题。如“竹锁桥边卖酒家”，应试者皆以酒家或欢畅饮酒之人作画，有一名叫李唐的画家则画了一幅桥头竹林中挂着一幅迎风招展的“酒”帘，上面写着一“酒”字，而对酒家或饮酒人却没有描绘，但仅一酒帘就让人直接联想到竹林中的酿酒人家，整个构图从“虚”字入手，使人浮想联翩，酒家藏在竹林中正是符合“锁”字的意境。又如“踏花归去马蹄香”一题，众人皆画花和马以点题，有一人却画出数只小蜜蜂追逐马后，表现了刚踏过花的马蹄还香气袭人，引来蜜蜂无数。又或可以更简约一点，画面中只出现马的蹄印和数只蜜蜂，马已远去，蜜蜂仍然在马所留下的蹄印处流连忘返，更体现出“马蹄香”的含义。抒情类的画册应体现这种“寓实于虚，虚中生实”的画面感，给读者以想象的空间，从而与作者产生思想上的共鸣。了解更多的东莞画册设计请登录：http://www.dgtianjiao.com
    文学类画册以其具有感染力的大量文字内容为主，因此在封面设计时，也常常采用文字造型组合作为封面的主要内容，这样的设计既能使读者更为直观地从文字内容中得到画册信息，又能从文字造型中体会画册的特殊意境。