创意在英文中叫Creation，这是商业活动的专用词汇，按照中文的意思解释是构思。产品摄影创意是一种狭义的概念，是指在商业策划中确定画面拍摄的主题，以及将推广对象视觉化、图像化的具体构想。

接受任务、沟通谈判，这是整个产品摄影工作的起点。接受任务时需要了解本次摄影活动在整个广告中的角色安排，了解被摄体性能、特点、功能、销售对象、诉求重点、广告策略、广告文案、标题、后期制作要求、印刷要求等。只有对全局有明确的了解，才能有效确定具体拍摄中有哪些注意事项。

画册版式设计是设计艺术的重要组成部分，是视觉表现的重要手段，一般认为版式设计只是一种文字和图片的编排技术，其实它是一种技术与艺术的统一。就是在版面上，将有限的视觉元素文字、图形进行有机的排列组合，传达信息的同时也产生视觉上的美感。版式设计的范围很广泛，

画册设计的切口是指书页裁切的边，包括“上切口”、“下切口”、“前切口”。它是画册的边缘，与封面、书脊、封底构成一个六面体，这其中切口就占了三个面，而且它是我们翻阅图书的入口，应该引起我们的重视，画册切口的设计也是画册整体设计的一部分。

系列标志设计主要运用于具有从属关系的组织，如母公司与子公司，或是并列关系的品牌延伸；也用于标志设计自身所追求的变化、延伸；再者就是统一秩序的公共标识。系列标志设计注重创意的系列感和趣味性，它们相互独立又相互联系，共性中体现个性。系列的标志设计有更好的联系性，给受众更深的印象。

为了更有把握地确定标志设计、标准字体的正稿与细节关系以及是否能够胜任将来系统推广的任务，需要在小范围内推广验证方案的可行性、科学性、实用性。推广验证阶段是标志设计实施制作之前很重要的步骤，许多看似细小实则重要的问题，往往是在这一阶段被调整、校正过来的。

一个优秀的产品摄影师应该具有良好的审美感受能力。较为深厚的美学知识是每一位合格的产品摄影师理应具备的素质之一。富有创造性、良好的视觉思维能力也是必不可少的要求。这就需要有美学知识修养。德国哲学家鲍姆嘉通说：“美学是以美的方式去思维的艺术，

随着现代科技的高速发展，摄影作为一门学科，依赖于科学技术的不断发展，摄影器材、感光胶片及冲洗、影像的数码合成技术等都发展得非常快，不仅性能、品质有了极大的提高，而且出现了专业与业余的明显划分。例如，专业摄影器材设计考究、功能卓越、可靠性强，

书眉：通常把排在版心以外的文字、符号和图形统称为书眉。它包括文字、书眉线和图形，一般用于检索篇章。书眉可以有书名和章节名，也可以只有章节名或只有书名。有的书眉下方有一条直线，称为书眉线。也可以用简单的图案来配合文字，起到装饰的作用，但要注意它的设计应该与内页的整体设计保持一致，好的书眉设计会起到画龙点睛的作用。

版权页是每本书的身份证明，原来是出版社“版权所有，翻印必究”的专利标记。现在增加了很多内容，包括：书名，作者、编者、译者，出版社、发行者和印刷者的名称及地点，图书在版编目(CIP)数据，开本、印张和宇数，出版年月、版次、印次和印数，标准书号和定价等。

敬业精神：必须兢兢业业，吃苦耐劳，敢于挑战，勇于创新。服务态度：必须根据广告主题要求，调整工作方式和工作计划，了解顾客要求，所以摄影师是“带着镣铐跳舞”的人。在作品拍摄中，他既要发挥主观能动性，又要受主题需求限制，不能过分强调个人风格。

作为广告活动的一部分，产品摄影还具有其他广告元素难以比拟的特殊作用。吸引注意力：这是由产品摄影的商业性特点决定的。根据一项调查研究的结果显示，广告版面中摄影画面要比同面积文案的关注度高一倍以上，绝大多数消费者阅读广告的顺序是先图片后文字。

序言，又名“序”、“前言”、“引言”，是放在著作正文之前的文章，古代多置于正文之后，称“跋”或“后序”。序言是介绍评述一部著作或一篇文章的文字，是说明画册设计著述或出版旨意、编次体例或作者情况等内容的，也包括对作家的评论和对有关问题的研究阐明。

扉页的最初产生是为了使读者和出版商迅速辨认和区别不同内容的画册，从而形成了脱离正文的扉页。第一张独立的扉页是德国人彼得•舍费尔1463年为国王查理的赦书设计的。1943年科贝格尔在纽伦堡出版的舍德尔的《世界编年史》的扉页上第一次印上了一张精美的木刻。

产品摄影的功能在商业信息、审美愉悦和社会教化等方面均有体现。商业功能:产品摄影作品能够准确地运用视觉形象表达出要传递的信息。一般来说，产品摄影作品传递的信息内容大致有三种：一是描述商品的外观特点，包括商品的外观造型、

产品摄影是一种商业活动。它为商业整体目标服务，是一种图像符号信息传播手段，以图形的方式提供商业信息。一般来说，产品摄影的创作过程如同听命制片人要求的编剧，首先要根据客户提出的要求进行设计和构思，确立表现的目的，选择拍摄和制作手法，创造选定的意境效果，最终让客户满意。